到了开戏的时辰，只听小鼓轻响几声，文武双庙几百观者霎时鸦雀无声。
等了这么久的戏，究竟是什么样子？
锣鼓点欢快地敲起，配合着演员的节奏，文武两庙同时开了戏。
照例是配角们交代剧情，观者也不着急，渐渐地集中着目光，把心思从白日的操劳上挪开，全都搁在了这方寸戏台上。
忽而，两处院落之中，相继爆发出震雷一般的欢呼：
“好——”
年少的艺伶，扮相比平时更是俊美，远远超过了之前所有的想象。在一台灯光之下，像刚刚从天上降下的仙子。
然而仙子本人都十分冷静。
隔壁的欢呼声，已经证明对方丝毫不弱于自己。在接下来的时间里，更要沉着冷静，比平时排练还要出色才行。
这么想着，两人都打起了十二分的精神。
//
丹小瑜自登台以来，便一直能稳稳镇得住场。但是，武戏要满场活动，要抬手蹬腿、打得精彩，比文戏更难。
丹小瑜自然知道这点。
她这段时间，先准备了几套不寻常的衣裳，来做登台的行头。
在以往的《李寄斩蛇》中，李寄出场就扮作花旦常见的模样：身穿粉红小衫，撒腿裤子，绣花鞋，头上插着琉璃簪和绒花，妆容明快。
而丹小瑜扮演的李寄，出场却穿着代表贫穷的靛蓝色短袄，下面露出半旧不新、洗得发白的一条粉红色裤子。鞋底薄薄的，鞋面上绣着的线条，令人想起现实生活中的草鞋。和裤子一样的半旧粉红布，包着个简单的发髻，荆钗朴素，插了几朵纱花儿在鬓角，并没有什么珠玉在头上。
凭丹小瑜的好相貌，仿佛是古诗所言“却嫌脂粉污颜色”，即使上台，也敢淡扫娥眉，薄施粉墨。在灯下看来，简直一派天然，似乎毫无妆面。
哪家小女孩不想让自己漂漂亮亮的？演个闭月羞花的美人？
偏偏丹小瑜，仿佛一点也不想。
她这李寄，举手投足间，丝毫没有花旦们常见的羞涩、娇柔。动作利落得不像个豆蔻少女，倒活像个赵云、罗成那样的勇武儿郎。令观者不由自主地好奇她如何做戏，就跟着进入了紧张的剧情。
由于有配角交代了前因，李寄一出场，就省却了自报家门等步骤，直接配合急促的步伐，强硬的鼓点，寥寥几句，道出为民除害的决心。
常看戏的观者都心知肚明：她删掉了不少来来往往的动作和对话。原本两折的介绍故事、父母如何哀怨不舍，李寄如何温言规劝等，她统统没有演，只留了最简单几句应答交代剧情。
可以说，删到这个份上，已经是万万不能再删了。
观者正觉得可惜，这么删改，少了好几个表现少女之心的曲段，便看台上李寄向父母拜了一拜，唱道：
“家贫度日本无奈，如何捱？儿生十四载，怎愿得人如鸡豚，凭着妖物害？此番孤行，非是儿心蹇意乖，实乃是大难临头骨肉拆。受不过时，爹娘莫哀；若成得也，不负儿文武才！”
这段曲子，原本就在戏里。只是前前后后还有几段对话，父母如何又不舍得，李寄又委婉劝慰……
但将这些都删掉，单单拎出这一段，竟有几分壮士一去不复返的豪情。（见作话）
在原来的戏本子里，这段话是不详之语。许多艺伶在演出的时候，都是用凄婉的风格来唱。父母闻之要落泪，李寄唱到后来，觉得自己必死无疑了，也是带着哭腔的。
而丹小瑜的李寄，却是自信满满，掷地有声。
仿佛在这个时候，她已经预见了胜利。观者也不再是跟着洒泪，而是想到这出戏的结局，心情雀跃，和台上李寄一样，充满了自信和豪情。
退场换行头的时候，丹小瑜往台下扫了一眼。
真好。
全是充满期待的，亮晶晶的眼睛。
//
戏演到新的一折，李寄趁着夜色独自出门的时候，丹小瑜身上的装束，又和其她人不同。
为显示跋山涉水，往常的李寄，和其她“行装”女子一样，以青布包头，披着长长的淡蓝披风，身穿短袄短裙，下面一条洒腿裤，脚蹬一双青色的绣鞋，手持短剑，披荆斩棘艰难而行。
而在丹小瑜多次推敲之后，她的李寄，就改变了穿着。
一领旦角从未见过，而武生常穿的皂罗圆领袍，勾勒出亭亭玉立的少女身形。紧紧绑扎起窄袖的手腕，胸前扎了十字袢，利落干脆。衣裳没有绣花，仅以天青色罗带束腰，垂下两条流苏，随着步子摇摆。腰间也不系裙子，从短下摆里直接露出窄口的裤子。脚腕和手腕相同，绑扎起来，最底下穿了双短靴。
她的兵刃，也不同于其她人的“短剑”，而是一口皮鞘长剑，缚在背上。
这样一来，整个人更加挺拔。
才长成的少女苗条柔韧，像一棵小树苗。比起之前见惯的“行路女子”，这身朴素的短打劲装，一下抓住了观者的眼睛。
此时，戏已两折，形貌初现。
两眼看台上的李寄披荆斩棘，在山路上艰难前进，不少熟悉这个故事的观者，在心中开始悄悄琢磨。
丹少当家这两身打扮，漂亮是漂亮，却是她本身容貌出色的原故。若是单看衣装，未免太过凌厉，太过素净吧。
哎？等一下。
仔细想想，这样才对。
这台上的李寄，可是抱着拼命的心思，要去和那妖蛇拼个你死我活，又怎么有闲情逸致，戴着蝴蝶簪子、穿着花红柳绿的绣花鞋呢？
她是去到深山的蛇洞里，一路荆棘丛生，她作为山间长大的女子，又怎么会穿着一领飘摇的披风前行呢？
山路崎岖，脚下不稳，丹小瑜在这一折里，加了一个李寄在爬山中途休息的情节。
朴素利落的少女停下来，稍稍洗了洗脸，擦了擦汗，唱了一曲。
“人都道是天地不仁横降灾，把豆蔻少年土里埋。儿昔年间也知些好歹。如何不是父老们亲手扎那香罗带，自将那绣车儿抬？羊羔美酒素不舍，尽做了前呼后拥祭拜，送在这阎王殿中来！”
虽是悲歌，却没有哽咽哀哭，只是将手在手心一捣，道：
“可怜昔年邻里玩伴，青梅竹马之谊，多少断送给那畜生！今日去也，若能全身而归，便是为枉死之人报了仇。若不成了，此后想必也有为我报仇者。”
说罢，抬头看了看天色，道：
“当及时赶路，免得天色晚了，倒被那畜生占了先机，使我之事行不了也。”
起身整整衣冠，继续大踏步向着深山中的蛇洞而去。
//
到了这时，丹小瑜已经全然放下了所有，和排练的感受也不尽相同了。
她本身就和李寄年纪相当，这一番放开了手脚和嗓子，拿出了清脆和利落的一面，越演越顺。
先前担心的忘词、做功没到位等，在这次登台时都已完全不重要。只要做戏之时，心中有个李寄，仿佛她的一举一动就在眼前，仿佛自己是比葫芦画瓢地模仿出来而已。
但她又很冷静。
她是在演绎角色，却依然保留着自己。
尽管李寄像她，永不屈服，敢于拼命，但她不是李寄，不是那个生死交关的女孩子。所以她身在其中，意识却跳出来，旁观着李寄的一举一动，赞叹着她心中的刚强，有了种和以前完全不一样的共鸣感。
她的放开，恰是时候。
到了引蛇、斗蛇、斩蛇的表演时，先前排练之中所有的做功难点都不再难得住她。
她很明白，她的角色到了什么样的情绪中，该有什么样的表现。几个披着长布巾扮蛇的艺伶，完全是被她的剑法带动着，竟似没什么还手之力。
还好在情节之中，蛇已经吃了有毒的饭团，又被狗咬过，已经重伤，不是那么厉害，也情有可原。
这场武戏之中，丹小瑜展露出了扎实的功力。在她随意的举手投足间，没有少女闺秀的武打戏里常见的柔软情态，取而代之的是利落干脆。
一剑重似一剑，令观者信服，这样的力量和身手，的确是能斩杀妖蛇了。
激烈的打斗之后，便是李寄在蛇洞里寻找孩子们的尸骨。
不少观者看到此处，心中都在想：“这可完了。连拜别父母都删掉许多，只怕这段也要删了吧。”
而台上的丹小瑜，头脑里是一片清明。她按部就班地演了下去，不急不躁。
李寄含着同情心，埋葬孩子们的尸骨。此时丹小瑜的动作慢了下来，轻轻柔柔，抚过虚空中的骨骇。
观者丝毫觉察不到，方才武戏给她带来了多少消耗。只听这一首哀歌唱得悠长凄婉，充满了少女的细腻感，让台下不少人都悄悄红了眼眶。
//
到了最终一折，说的是：越王听说这里有个奇女子，就亲自来看，并对李寄说，自己佩服她的胆识勇气，要娶她入宫做王妃。
若是别家的李寄，这时就会选择答应越王的求婚，欢欢喜喜接了翟冠和霞帔，观者也看得眉开眼笑。
只是今天，李寄的难处和孤军奋斗被大家看在眼里。越王忽然跳出来说要娶王妃，立刻就有人在台下横眉竖目了。
“怎么越王还要来添乱？”
丹小瑜的李寄，表现得出人意料，又在情理之中。
她用一首曲，很直接地拒绝了越王。
“儿方脱险安泰，父母膝前在，自不愿锦衣玉食住瑶台。王上啊，令儿效忠心不改，自可把兵符拜，却怎的偏寻我青梅摘？”
观者当中，不知道谁喊了一句：
“对啊！你看看你这老王！胡子都一大把了！怎么还见一个爱一个，连没及笄的小姑娘都不放过啊！”
接着就有人喊：
“昏王！昏王！早知如此，闹蛇灾的时候你去哪啦！”
“老不正经！”
“老不修！”
好一派群情激奋，直有把越王轰下台的架势。
幸好排练多次，在教坊的艺伶中也有这样开过玩笑的。饶是如此，那饰演越王的师兄，也差点忍不住笑场。
丹小瑜在台上，离得近，看他眼皮都不停地跳，想必忍笑忍得相当辛苦。
傻乐什么，下面都骂你呢！
那师兄心里却想的是：“骂得好啊，骂得好。父老乡亲们骂我越狠，就是咱们这戏改得越对呢！”
关于本作的戏词部分。
有的是杂剧原文，有的是作者杜撰。
杂剧原文因为是原文，没必要抄一大段在小说里，一般出现都很短，只有一两句。因都是节选，还有前后文，结尾都以……标记。
作者杜撰的，就是整整一段这种啦。
其实作者本来想根据杂剧曲牌来填词的，这样更像古代戏一点。但是有几个问题——
第一，平仄细论起来很麻烦，作者一向搞不太懂，晋江读者还是挺有文化卧虎藏龙的，作者就不敢半吊子卖弄了。
第二，古曲牌究竟是个什么调，唱出来是什么节奏？戏词里的一些助词，是要算正经字数呢，还是只是垫一下语气，不算字数呢？由于没有古代的语言环境，这个很难追溯。
第三，考证之后写出来的戏词，跟现在顺着编出来的戏词，对剧情的作用，并没有太大的区别。
咳咳……所以，作者就用看似元曲化的语言风格，瞎编戏词了……
厚脸皮求原谅，还挺不好意思的-///-
作者有话说
显示所有文的作话
第12章 第12章
梦远书城已将原网页转码以便移动设备浏览
本站仅提供资源搜索服务，不存放任何实质内容。如有侵权内容请联系搜狗，源资源删除后本站的链接将自动失效。
推荐阅读